कुछ इतना सधा और व्यवस्थित है स्त्री-मन/ कि कोई माथे पर छाप गया है :/ तिरिया चरित्रम्.../ जिसे देवता भी नहीं समझ पाते,/ मनुष्य की क्या बिसात...
और इस तरह स्त्री को/ 'मनुष्य' की संज्ञा और श्रेणी से बेदखल कर दिया गया है...
यह कुछ काव्य पंक्तियां सपना भट्ट के नवीनतम काव्य संग्रह 'भाषा में नहीं' में संकलित कविता 'रियायत' से है, जो स्त्री-मन को हमारे सामने इस तरह खोलकर रखती है कि हमें सोचने पर विवश होना पड़ता है कि ऐसा क्यों है? कोई इस सत्य को झुठला नहीं सकता कि स्त्री समानता और अधिकारों की बातें तो सदियों से होती रही हैं, किंतु स्थितियां नहीं बदली है। यह एक अहम सवाल है जो हमारे सामने होकर भी हमारे बीच 'भाषा में नहीं' है, यह अकारण नहीं कि इस संग्रह को शीर्षक भी 'भाषा में नहीं' दिया गया है। वैसे इसी शीर्षक से संग्रह में एक कविता भी है, जिसकी चर्चा हम आगे करेंगे। फिलहाल 'तर्पण' कविता की चंद पंक्तियां देखें-
'पण्डित जी समझाते हैं/ एक ही माँ के गर्भ से जन्म लेकर भी/ एक सी सिद्धि दोनों संतानों को नहीं मिलती
पितृ केवल पुत्र द्वारा ही तृप्ति पाते हैं।/ इसलिए देवता भी पुत्र की कामना करते हैं।'
ऐसा लगता है कि ऊपर से सब कुछ सामान्य-सी प्रतीत होती इन कविताओं के भीतर लावा बह रहा है। पुत्र-पुत्री में भेदभाव और धार्मिक मान्यताओं के रहते विधान इतने एकांगी क्यों हैं का सवाल इन कविताओं में प्रमुखता से देखा जा सकता है।
'भाषा में नहीं' सपना भट्ट का कविता-संग्रह सबसे पहले यही प्रश्न छोड़ता है कि ऐसा क्या है जो सच में भाषा में नहीं होता? क्या कविता किसी भाषा में होकर भी वह भाषा से बाहर विचरण करती है, अथवा कुछ चीजों को भाषा में लाने से परहेज किया जाता रहा है? ऐसा क्यों है कि सपना भट्ट जैसी किसी कवयित्री को भाषा के बाहर का वह सब कुछ नजर आता है जो भाषा में होना चाहिए। स्त्री की परंपरागत छवि से इतर इन कविताओं में कोमलता और कठोरता का समन्वय तो है ही किंतु अनेक छूटे हुए अथवा छोड़ दिए गए संदर्भ भी हैं। संग्रह की पहली कविता 'इंकलाब का रंग' जैसे स्त्री के एक पक्ष को भाषा में नहीं होने की वारदात को सीधे सीधे भाषा के द्वार पर खड़े करने की जोरदार मुहिम है।
'मेरे स्त्रीत्व का रंग है/ लाल चटख पलाश सा दहकता यह रक्त
माह के पाँच दिवस/ मेरी देह गुलमोहर हो जाती है/ ज्यों प्रकृति ने भेंट कर दी हों अपनी सारी श्रेष्ठताएँ मुझे
यह घृणा नहीं अनुराग का रंग है/ मेरी धमनियों में इसी रंग की उठान ने/ पहले प्रेम की मसृण गाढ़ी स्मृतियाँ बोयी
अपवित्र कैसे कहूँ इसे/ इसी रंग की रोशनी मेरी गर्भनाल से फूटती थी/ कोख में इसी रंग का सौन्दर्य अनवरत धड़कता था' (पृ.-17,)
निसंदेह ये कविताएं समकालीन हिंदी कविता के शोरगुल और कुछ रूढ़ियों में जकड़ी जाती कविताओं के बीच अपने ही तरह का एक अलग अहसास कराती है। यहां स्त्री मन अपने पूरे आवेग के साथ जैसे मन की परतों को बहुत गहरे तक खोलते हुए वह अभिव्यक्त करने का प्रयास कर रहा है, जो 'भाषा में नहीं' है।
संग्रह में 'भाषा में नहीं' शीर्षक से एक कविता भी है तो अन्य कुछ कविताओं में भाषा के विविध रूपों को कथ्य-संदर्भ में प्रयुक्त किया गया है। शीर्षक कविता की कुछ पंक्तियां देखें-
'भाषा में नहीं/ शोक के संदिग्ध पर्यायों में/ ढल जाती है प्रतीक्षा/ असाध्य करुणा घुटनों में सर दिए/ सुबकती रहती है।' (पृ.-104) किंतु ये कविताएं घुटनों में सर दिए स्त्री के सुबकने की कविताएं नहीं हैं, ये कविताएं एकांत में उम्मीद का दामन थामें ऐसी स्त्री की कविताएं हैं जिसमें उस पर अनगिनत दिशाओं से हो रहे वारों को रोकने की हिम्मत है, एक जोश और जज्बा है। कुछ कर गुजरने का हौसला और उम्मीद है। वह एक ऐसी भाषा की तलाश में है जो उसकी अभिव्यक्ति को संपूर्ण रूप में प्रस्तुत कर सके। उसके प्रतिरोध को अभिव्यक्ति दे सके।
कवयित्री लिखतीं हैं- 'बेचारी कविताओं पर भाषा का दबाव रहा/ और भाषा पर नैतिकता का' (पृ.-115) और यह भी- 'कि हे ईश्वर!/ मेरी सब प्रेम कविताओं के बदले/ मुझे बस एक रात की गाढ़ी और मीठी नींद दे दो!' (पृ.-150) इस संवाद, प्रार्थना अथवा संबोधन की मुद्रा में किसी खास समय विशेष की अभिव्यक्ति है। यहां कविता अपनी परंपागत भाषा में नहीं है, वह उसके अर्थ और निहितार्थ में कहीं व्यवस्थित है।
यहां यह भी सवाल किया जा सकता है कि यदि कोई कविता 'भाषा में नहीं' होती है, तो वह कहां होती है? इस प्रश्न के अनेक उत्तर हो सकते हैं, किंतु यहां एक सहज उत्तर इस संग्रह के हवाले दिया जा सकता है वह यह कि कविता उन भावों और मनः स्थितियों में होती है जो किसी संवेदना को कविता के रूप में रूपाकार करते हैं, और जाहिर है सपना भट्ट उन्हीं भावों और मनः स्थितियों को अंगीकार करते हुए अपनी कविताओं में प्रस्तुत करती है। स्थितियां कहीं से आयातित नहीं है, वे ऐसे परिदृश्यों को प्रस्तुत करती हैं जो सामान्य है किंतु उनके यहां किसी भी सामान्य को विशिष्ट बना देने का अद्भुत कौशल है।
सपना भट्ट की लगभग सभी कविताएं अपने आप में अनेक अंतर्कथाओं को समाहित किए हुए स्त्री के भीतरी-बाहरी संघर्षों का अलिखित दस्तावेज है। वे अपनी कविता 'चाल-चलन' में लिखती हैं- 'उन्हें मेरे तने कंधे/ और सीधी रीढ़ के पीछे के संघर्ष नहीं दीखते' यहां यह भी दुविधा है कि इन कविताओं में पंक्ति-दर-पंक्ति अनेक ऐसी काव्य अभिव्यक्तियां हैं, जिन्हें रेखांकित किया जा सकता है किंतु यहां यह संभव नहीं है... अस्तु कुछ चुनिंदा अंशों पर ही बात हो सकती है। स्त्री के अवरोधों और संघर्षों को नहीं देखने वाला समाज उसका 'चाल-चलन' सतही तौर पर देखता है और उसे किसी परिधि में बांधने बंधने के लिए 'खराब' विशेषण से विभूषित करता है। क्योंकि-
'पृथ्वी पर बराबरी के हक के लिए/ लड़ती औरत का साहस नहीं दीखता
हजार कठिनाइयों के बावजूद/ स्वाभिमान से जिंदा रहने का मेरा है नहीं दीखता' (पृ.-20)
समाज की प्रचलित मान्यताओं धारणाओं और विचारधाराओं के तहत चलने वाली वे सभी स्त्रियां समाज को सहज सामान्य रूप से स्वीकार्य है जो उसकी सत्ता को चुनौती नहीं देती है, यहां इन कविताओं में एक सिर उठाती हुई बोलती हुई स्त्री इकाई की कुछ अद्वितीय अभिव्यक्तियों में प्रस्तुत हुई है, जो हिंदी कविता के परिवृत में विरल है। मूक से मुखरित होती स्त्री के पक्ष में खड़ी इन कविताओं में बदलता समय रेखांकित हुआ है। संग्रह की कविताओं को तीन उपखंडों- 'थोड़ी सी उम्मीद', 'निर्जन पगडंडियों से गुजरते हुए' और 'मैं अनगिनत दिशाओं से' में प्रस्तुत किया गया है।
भारतीय समाज की स्त्रियों से कुछ अपेक्षाएं हैं-
'इतने सलीक़े से ओढ़े दुपट्टे/ कि छाती ढकी रहे/ पर मंगलसूत्र दीखता रहे,/ चेहरे पर हो इतना मेकअप/ कि तिल तो दिखे ठोड़ी पर का/ पर रात पड़े थप्पड़ का/ सियाह दाग छिप जाए...' (रियायत : पृ.-21)
विरोधाभास में लिथड़े हमारे भारतीय समाज की यही सच्चाई है। संभवतः यही कारण है कि आधी आबादी के कुछ दुख को जो भाषा में नहीं है उस को इस संग्रह की कविताओं में सपना भट्ट द्वारा आकार दिया गया है।
'दुख व्यंजनाओं में/ गड़ते रहे ठीक वहां/ जहां सबसे अधिक है पीड़ा' यही इन कविताओं का उत्स अथवा केंद्र बिंदु कहा जा सकता है। कोई रचनाकार अपने निजी अनुभवों और अपने पर्यावरण को अपनी रचनाओं में समग्रता से अभिव्यक्त करता है, अस्तु रचनाओं में जहां एक चेहरा उस रचनाकार का उभरता है वहीं वह अपने पूरे परिदृश्य के साथ नजर आता है। उसे अपनी रचना में किस प्रकार अपने देशकाल में समाज के साथ बनना-संवारना होता है, यही उसके चिंतन की आधार-भूमि उसे प्रेरित करती रहती है कि जो कुछ उसके समय में भाषा में नहीं है, वह उसे भाषा से बाहर देखे और पहचाने। यही उसका दायित्व भी है कि जो कुछ उसके चिंतन-मनन में है उसे साधिकर भाषा के भीतर लाने का साहस दिखाए। ऐसे ही साहस का नाम है- 'भाषा में नहीं'। यही कारण है कि इन कविताओं में कुछ सवाल अधिक है। जैसे- 'क्या यह मांग बहुत बड़ी है कि/
हमारी देह और जीवन पर/ हमारी इच्छाओं के हस्ताक्षर हों?' अथवा 'श्रद्धालुओं!/ अब किसको करोगे चरणतल नमस्कार/ किसके आगे शीश झुकाओगे?' कविताओं में अनेक प्रश्न ऐसे भी हैं जिन्हें प्रश्न की मुद्रा में प्रस्तुत नहीं किया गया है। यहां प्रस्तुत-अप्रस्तुत कहन अपनी भंगिमा में स्वयं पाठकों के भीतर पहुंच कर कुछ प्रश्नों का आकार ग्रहण करने में सक्षम है। जैसे- 'हमारी मुक्ति की चाबी/ दूर खड़ी उस पौरुषयुक्त शक्ति के पास थी/ जिसने हमारी परछाईं को अपने खोखले पुंसत्व और/ गैरबराबरी के दोमुँहे खण्डित संस्कारों से बाँध रखा था।' (अपनी पराजय : पृ.-56)
संग्रह में पहाड़ों का वर्णन है तो प्रेम और अध्यात्म के भी अनेक रंग हैं। कवयित्री पहाड़ों की घनी वादियों में रहती हैं और उनका यह लगाव कविताओं में अभिव्यक्त भी हुआ है। 'अब तुम क्या देखने आओगे पहाड़' कविता में कवयित्री समय के चक्र में बदलते मूल्यों के साथ हमारे हाथों से छूटता जीवन, मिट्टी, वन और हवा-पानी के छीजते वैभव की चर्चा करती है। वे पर्यटन से अधिक विलुप्त होती संस्कृति की चिंता करती हैं, उनका मानना बेहद औचित्यपूर्ण है- 'विलुप्त होती पहाड़ी संस्कृति और/ विराट आदिम सभ्यता का कोई पुनर्वास संभव नहीं...'
इसी प्रकार अनेक कविता में प्रेम के विविध रंगों में संयोग-वियोग के साथ स्मृतियों के मोहक आस्वाद है। यहां प्रेम का अर्थ केवल मिलना और बिछड़ना नहीं है। केवल और केवल प्रेम के लिए प्रेम नहीं है, यहां प्रेम में उलझी और उलझ कर सुलझी कुछ सुलझती स्त्री का निर्मित होता हुआ एक ऐसा चेहरा है जो जवाबदेह और जिम्मेदार है। अपने अधिकारों और बदलते समय में समान स्थान पर प्रतिष्ठित होने के लिए एक प्रतिरोध की भाषा गढ़ सकने में समर्थ और विचारवान-विकेकशील चेहरा है। इस चेहरे को पहले की भांति दबाया या कुचला नहीं जा सकता है। यह एक चेहरा अपने जैसे अनेक चेहरों को अपने साथ चलने के लिए प्रेरित और प्रोत्साहित करने वाला है।
यहां यह भी विशेष उल्लेखनीय है कि संग्रह में कुछ कविताएं अपने प्रिय कवियों को संबोधित, उन से संबंधित है अथवा कहें कि उनके लिए है। कवि स्वदेश दीपक, अनीता वर्मा और प्रभात के लिए लिखी इन कविताओं में उनकी रचनाओं के साथ कवयित्री का अपना नजरिया अभिव्यक्त हुआ है। उदाहरण के लिए कविता 'किसकी याद आती है?' की बात करें तो इसमें कवयित्री सपना भट्ट लिखती हैं- 'प्यारे कवि प्रभात !/ तुम्हारी एक कविता ने सताया है बहुत/ कि जिसे माँ की याद नहीं आती/ उसे माँ की जगह किसकी याद आती है?
सुनो प्रभात !/ मुझे अपने छुटपन की याद आती है/ मुझे आती है उन कहानियों की किताबों की याद/ जिन्हें पढ़ने का अवकाश न था' (पृ.-153)
और इस कविता की अंतिम पंक्तियां हैं- 'प्रभात !/ मुझे मेरे डोले से लगकर रोती-बिलखती/ मुझ पर खील दाल चावल वारती/ मूच्छित होती अपनी माँ की याद नहीं आती/ पितृसत्ता के स्त्री रूप की याद आती है...' (पृ.-155)
हिंदी कविता में ऐसी बहुत कम कविताएं हैं जो अन्य कवियों अथवा उनकी कविताओं पर केंद्रित है। कवि सुधीर सक्सेना का एक पूरा संग्रह ‘किताबें दीवार नहीं होतीं’ (2012) इस प्रकार की प्रयोगधर्मी कविताओं का है, जिसमें विभिन्न व्यक्तियों की रचनात्मकता और रागात्मकता को केंद्र में रखा गया है। ऐसे में इन कविताओं की एक धारा के विकास की बहुत संभानाएं है। किसी अन्य कवि की विचार भूमि को केंद्र में रखते हुए अपने जीवन प्रसंगों को कविता में रचना असल में कविता का विस्तार है।
कवयित्री ने यह संग्रह अपनी मां और पापा को समर्पित किया है जो उनके अहसासों को सघन करने वाला कारक रहा है। यहां यह भी उल्लेखनीय है कि संग्रह में माता-पिता और परिजनों के कुछ चेहरे रूप देखे जा सकते हैं, किंतु मां और पिता पर केंद्रित दो कविताएं विशेष हैं। 'मां' शीर्षक कविता में मां को उसके पूरे परिवेश के साथ सुखों और दुखों के बीच उभारा गया है वहीं 'मैंने दुख नहीं कहे पिता से' में किसी लड़की के ब्याह के बाद रोने और गुमसुम रहने की मासूम अभिव्यक्ति है। ब्याह के बाद उसके दो-दो घर के होने के बाद भी उसे गुमसुम रहने की त्रासदी भोगनी होती है।
प्रख्यात चित्रकार महेश वर्मा की भूमिका और काव्य संग्रह के तीनों खंडों में प्रयुक्त उनके चित्रों से इस संग्रह की गुणवत्ता में निश्चित रूप से वृद्धि हुई है। महेश वर्मा की भूमिका में लिखी इस बात से संग्रह को पढ़ते हुए सहमत हुआ जा सकता है, वे लिखते हैं- 'जब हम इन कविताओं से बारम्बार गुज़रते हुए अछूते बिम्बों और अछूते शब्द-विन्यासों के कौशल पर ठिठक कर सोचते हैं तब पाते हैं कि बिछोह, पीड़ा और नैराश्य की भीतरी तहों में रुदन की तरह बजती ये कविताएँ बगैर साददिली और सच्चाई के मुमकिन हो नहीं सकतीं। शब्दाडम्बर और कृत्रिमताओं के आधिक्य से संत्रस्त हमारे काव्य-जगत् में ये कविताएँ सच्ची भावनाओं को पुनर्स्थापित करने के कठिन काम को विनम्रता और संकोच से करती हुई दिखाई देती हैं।'
इस संग्रह के बाद सपना भट्ट के कविता संसार से हिंदी जगत की उम्मीदें बढ़ गई है और मुझे उनके नए संग्रह का इंतजार है।
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डॉ. नीरज दइया
